4 de octubre. (6)

La composición en imágenes.

Componer es, en una determinada superficie, colocar una serie de objetos o nada, con el fin de causar alguna emoción o sensación.
A la hora de componer, hay unas cuantas variables a tener en cuenta, según las cuales podemos hablar de un tipo de composición o de otra:

- Dirección de la composición:

• De izquierda a derecha: Esta dirección es positiva, como ascendente. Esto se da porque escribimos de izquierda a derecha, y tenemos una cierta predisposición a ello.
• De derecha a izquierda: Esta dirección es negativa, por la misma razón-

- Simetría:

• Encontramos la simetría horizontal y la simetría vertical.
• Las composiciones simétricas son más estéticas, tanquilizadoras... Siempre quedan bien.

- Asimetría:

• Las composiciones asimétricas son más interesantes. Es inquietante, y hace pensar al espectador.

- Forma:

• Composición triangular: Los objetos se componen formando un triángulo, que puede estar hacia arriba, o hacia abajo; en este último caso, pasa de formarse una imagen de estabilidad, a una de agresividad.
• Composición cuadrada, redonda...

- Repetición:

• Este tipo de composición da un aspecto más bonito a un objeto individual, por el efecto de grupo.

-  Dominantes circulares:

• Las composiciones circulares son incómodas, pues nos recuerdan a un ojo que nos observa. La esférica recoge.

- Horizontalidad y verticalidad:

• Composición horizontal: Es una composición agradable, estable, que da sensación de lejanía.
• Composición vertical: Da una cierta sensación de ascensión y movimiento.

- Espacio que ocupa la figura:

• Según dónde quede la línea del horizonte, de los márgenes, de dónde se sitúe la figura protagonista de la foto, podemos transmitir unas sensaciones u otras.

- Según la posición de la mirada:

• La composición en picado empequeñece, humilla.
• La composición en contrapicado engrandece y enorgullece.
• La composición de igual a igual, está directamente a la altura de nuestros ojos, comprometiéndonos.

- Puede estar toda la figura en la imagen, o haber elementos fuera de campo.

En este momento, la profesora nos muestra la imagen de las Meninas de Velázquez, para su posterior análisis.
Este cuadro es una composición asimétrica, pero que guarda sutiles semejanzas verticalmente.
Es una composición horizontal, con la mirada en posición de igual a igual, que nos proporciona la sensación de estar en la misma escena del cuadro.
Gracias a las luces, el pintor logra crear una composición triangular, en la que las meninas serían la base, y la puerta abierta la punta, siendo así un triángulo ascendente.

Leyes de la Gestalt.

• Ley de la figura sobre fondo: Siempre vamos a fijarnos antes, o únicamente en una figura, no pudiéndonos fijarnos en ambas a la vez.
• Ley de la buena forma: Tendemos a agrupar los objetos en formas regulares,
• Ley de cierre o de continuidad: Pese a que sólo hayan figuras inconexas, la pequeña relación que tienen hacen que las veamos como una figura unida. Leemos lo que no existe.
• Ley del contraste: La posición o tamaño grupal nos hace interpretarlos individualmente.
• Ley de la proximidad: Cuando unos objetos están muy cerca, tendemos a agruparlos y verlos como uno.

Figura sobre fondo.

Buena forma.

Continuidad.

Contraste.

Proximidad.