Análisis de la forma, el color y la luz.

Hace unas cuantas semanas fuimos a ver las exposiciones de la calle Dr. Fourquet, todas de arte moderno y, a mi parecer, mejores para una exposición de filosofía que para una de arte. Creo que cada vez en el arte importa menos la técnica y el talento que la capacidad de inventar una historia de trasfondo en estas. El arte debería ser visual, entrar por los ojos y transmitir sentimientos sin que un guía tenga que explicarte por qué debería transmitirte tales sentimientos. Algunas obras eran papeles con manchas de pintura, paletas de pintura manchadas... Otras tenían objetos amorfos de colores, y algunas eran esculturas de madera pintada simulando objetos cotidianos. Hubo una también en la que la palabra "Silencio" se encontraba en la pared, hecha de pelo que se podía afeitar.

Toda la información del libro de color se encuentra dictada en el mismo vídeo.

Biografía y obra. Salvador Dalí redactó este texto en francés, en 1956, durante una de sus travesías por el Atlántico, y se publicó ese mismo año en Francia tal como se reproduce en la presente edición, siendo su título original “Les cocus du vieil art moderne”. Esta edición está traducida por Tusquets editores, en el año 2000. Salvador Felipe Jacinto Dalí i Domènech, fue un pintor, escultor, grabador, escenógrafo y escritor español del siglo XX. Se le considera uno de los máximos representantes del surrealismo. Dalí fue principalmente reconocido por sus imágenes surrealistas e impactantes. Sus habilidades pictóricas en muchos casos se atribuyen a su admiración por la pintura renacentista, como más de una vez demuestra en este libro. Abordó también campos del arte tales como la escultura, la fotografía, e incluso el cine, llevándole a colaborar, de hecho, con otros artistas audiovisuales. Fue un hombre realmente imaginativo, y manifestó un gran narcisismo y megalomanía, con ...

Bienvenidos al norte, en francés "Bienvenue chez les Ch'tis" es una película francesa de 2008, en la que un funcionario de Correos es trasladado a un pueblo que hace frontera con Bélgica, Bergues. Cuando llega allí, llega asustado por el frío y sus gentes, ya que quería ser trasladado al sur, pero en realidad se encuentra con un pueblecito agradable, con una gente encantadora. La película muestra un plano muy francés a menudo, y los colores son más bien fríos, al ser grabada en una región norteña de Francia, lo cual a mi parecer crea una sensación un poco incómoda. Es una película muy bonita y divertida, y un ejemplo bastante claro de la comedia francesa.

El día 15 se expusieron cuatro trabajos del libro, exponiendo (por orden): - Blanca (Los cornudos del arte moderno): La exposición estuvo realmente bien, se nota que se la preparó. Sin embargo, le quedó excesivamente extensa. 8/10 - Isa (Wabi Sabi): Se nota que no se lo preparó y se puso muy nerviosa, pero es de entender que no se lo esperase. 5,5/10 - Carolina Sampedro (Lenguaje no verbal): Su presentación fue clara y al grano, y ante todo, dieron ganas de leer el libro, que para mí sería lo más importante. 9/10 - Violeta (Wabi Sabi): Lo hizo muy bien, explicó muy bien lo que era el Wabi Sabi, y quedó muy claro. 6'5/10 El día 16 comenzó con una charla por parte del delegado de 4º curso de bellas artes en Aranjuez, que nos habló de la importancia de realizar actividades y trabajar en equipo. Tras esto, comenzamos a hablar del marco, el formato y el tamaño de una imagen: El tamaño es la dimensión física del producto visual así como el grado de ocupación físico del ...

La forma: Teoría y ejercicio. Recomendación literaria:  Planilandia de Edwin A. Abbott  y  La rebelión de las formas  de Jorge Wagensberg  La forma es el límite de un cuerpo con el espacio, pudiendo esta estar compuesta de rectas o curvas. Las formas se dividen en naturales y artificiales, siendo las primeras creadas por la naturaleza, y las últimas por el hombre. Pueden también ser variables o estables, aunque al variar todo el tiempo todo, suelen ser variables. Encontramos entre las formas más comunes: Esfera: Es la forma que más contenido tiene en el menor espacio, siendo la más perfecta y que mejor conserva el calor. La onda: Las ondas se mueven y se comunican, son la mejor forma de mostrar un movimiento. La hélice: Agarra, sostiene. La espiral: Empaqueta. Los fractales: Son figuras en las que una de sus partes se repite exponencialmente. El hexágono: Pavimenta y une. La parábola: Son resistentes y concentran. Hablamos también de la p...

Palimpsesto - Doris Salcedo. Esta exposición, situada en el Palacio de Cristal en el parque del Buen Retiro, era cuanto menos llamativa desde el primer momento, cuando te hacen colocar unos protectores de tela para los zapatos, y entras a una enorme sala con letras en el suelo, formadas de agua. Estas letras parecen estar superpuestas sobre otras dibujados en el suelo, dando una cierta sensación de incomodidad al ver el agua sobre unas letras que de alguna forma, se sienten las incorrectas al verse superpuestas. El tema de esta exposición es una crítica a la violencia política y el sufrimiento de aquellos que han quedado excluidos de unas condiciones de vida digna. La forma de arte de esta exposición es llamativa y original, sin embargo, algo que no necesitas ver pieza a pieza, detenerte y disfrutar de ello, pues no hay con qué hacerlo. Es un ejemplo del tipo de exposiciones artísticas en el día de hoy.  Todas las variaciones son válidas, incluida esta - Esther Ferrer...

En estas clases tratamos la fotografía, el efecto de la luz en ella, y cómo jugar con ello. Las fotos pueden realizarse con T o Bull . Con T puedes poner el tiempo que desees, y con B o bull, se mantendrá este botón pulsado por el tiempo que se quiera que dure. Para el ejercicio que hicimos más tarde, debíamos quitar el telémetro : esta lucecita roja que se enciende cuando vas a enfocar. Los tres elementos que definen la exposición en una fotografía son:  - El diafragma es algo así como el iris, como nuestra pupila, que se abre y se cierra. - La sensibilidad ISO marca la cantidad de luz que necesita nuestra cámara para hacer una fotografía.  - Podemos utilizar dos velocidades de obturación : 30 segundos reales, o 60/30, que serían seis octavos de un segundo. Con  la que vamos a trabajar nosotros, es la velocidad de 30 segundos. En la clase de los dos días siguientes, se llevó a la práctica la explicación sobre la fotografía, y junto a Alana González, Celia Ro...

Esta era una exposición dividida en tres secciones, cada una marcada por un color de pared. La creadora de dicha exposición, reúne un cierto número de artistas y relaciona sus obras, reuniéndolas en estas tres pequeñas subsalas.  La sala central , a la que se entra desde un principio, es muy orgánica, con cuadros de células, cuerpos y órganos; sin embargo, destaca sobre todo por su pieza central: una escultura de Jesucristo y María, muerta la primera entre sus brazos. Jesús sostiene en una mano un corazón, y María, a su vez, un pañuelo blanco, que no ha caído de su mano al fallecer. Podemos ver por toda la escultura unos patrones como representando venas o nervios, ramificándose en un color rojo. Si nos fijamos con detenimiento, veremos que algunos de estos patrones tienen relieve y un color más intenso, estos cubren el cuerpo de Jesucristo por entero. Sin embargo, a penas sí hay ramificaciones con relieve en el cuerpo de maría, representando cómo la vida la abandona. La...

La luz. Sin la luz no existe lo visual, ni existe la sombra. Podemos encontrar dos tipos de iluminación: - Natural: Proviene de fuentes luminosas naturales, tales como e sol. - Artificial: Proviene de fuentes luminosas artificiales que pueden ser continuas -focos-, o discontinuas -flash-. La sombra es la proyección de un cuerpo contra la luz, que es capaz de indicar la hora e incluso la estación del año. La luz y la sombra se complementan para orientar visualmente, para proporcionar relieve o profundidad. No sólo la sombra tiene la capacidad de ocultar, pese a lo que se pueda creer. La luz puede llegar a ser tan fuerte y cegadora que no deje ver y oculte, tal y como la imagen de Dios. La luz fue estudiada por el impresionismo, destacando artistas vomo Francis Bacon o Dan Flavin. *** La proferosa nos mostró, ya acabando la clase, una fotografía con un alto nivel de iconicidad, de Eugenio Recuenco. Se trata de una composición asimétrica, con alusió...

Texturas. La textura es la forma en que se representa una superficie, provocando una snsación táctil o visual. Estas texturas pueden ser naturales, visuales o artificiales. En el ejercicio práctico debíamos tomar un papel, dibujar unas figuras, y tomar texturas por todo el edificio: una que correspondiese con como supuestamente sería el objeto dbujado, y otra que no. Mi resultado fue el siguiente:

Análisis de la composición de un vídeo. La profesora puso hoy ante la clase un vídeo de una anorme bandada de pájaros volando sobre un descampado en el crepúsculo, construyendo formas al volar. Debíamos analizarlo, y decir las leyes de la Gestalt que cumpliese, que fueron todas. Al final de escribir todo, debíamos pasar la hoja a un compañero para que nos corrigiese.

En estas dos clases pusimos en práctica todo aquello que estudiamos en la clase del cuatro de octubre, realizando una sesión fotográfica en grupos de cinco personas, y basándonos en una película, y un color primario. Decíamos completar diez imágenes que cumplieran: 5 tipos de composición, y 5 leyes de la Gestalt.  Mis compañeros de grupo fueron Laura, Jessica, Bruno y Antolina; y nuestra elección de película fue "Tres colores: azul". Esta película trata de una mujer que pierde a su marido, un compositor reconocido; y a su hija Anna, en un accidente automovilístico. Al recuperarse de sus lesiones, decide vivir una vida nueva, anónima y solitaria, lejos de los privilegios con los que anteriormente vivió. La película trata, según su título dicta, el color azul; que simboliza la libertad de vivir por sí misma. La primera imagen es simétrica y relajada, simbolizando a la protagonista en soledad, enfrentándose a un mundo sin su familia, en el que se aísla en su oscuridad, rep...

La composición en imágenes. Componer es, en una determinada superficie, colocar una serie de objetos o nada, con el fin de causar alguna emoción o sensación. A la hora de componer, hay unas cuantas variables a tener en cuenta, según las cuales podemos hablar de un tipo de composición o de otra: - Dirección de la composición: De izquierda a derecha: Esta dirección es positiva, como ascendente. Esto se da porque escribimos de izquierda a derecha, y tenemos una cierta predisposición a ello. De derecha a izquierda: Esta dirección es negativa, por la misma razón- - Simetría: Encontramos la simetría horizontal y la simetría vertical. Las composiciones simétricas son más estéticas, tanquilizadoras... Siempre quedan bien. - Asimetría: Las composiciones asimétricas son más interesantes. Es inquietante, y hace pensar al espectador. - Forma: Composición triangular: Los objetos se componen formando un triángulo, que puede estar hacia arriba, o hacia abajo; en est...

Cristina Lucas expone Manchas en el Silencio en la sala Alcalá 31, y fui a visitarla el 3 de octubre de este año. Esta exposición trata el tema de la guerra, en concreto, de los bombardeos en cada una de las guerras ocurridas a lo largo de la historia, coincidiendo con el 80 aniversario del bombardeo en Guernica. La exposición se sitúa en una sala amplia, con mapas a los lados de esta, que tiene nombres de ciudades escritos en ellos, indicando cada lugar donde se lanzaron bombas, según la zona del mundo, completando este por entero. Cuando observamos estos mapas, llama la atención que hay países manchados casi por completo del negro de las ciudades escritas, siendo estos, siempre, países más subdesarrollados, y que han durado largos años en guerra, llegando incluso a arrojar bombardeos diarios. En el centro de esta sala hay una enorme pantalla, que ocupa la mitad de la sala, y que muestra, uno a uno, los bombardeos que han habido en todo el mundo, marcando los nombres en negr...